“Depresión Post Pop” (“Post Pop Depression”), held in August 2017 at the Casa Parque Villaseca Gallery (Santiago, Chile), was the first exhibition that I curated. My intention was give an artistic and critical value to the influence of television and mass culture images transmitted to us during the 90’s in Chile. For that, I brought together four artists (Marco Arias, Wladymir Bernechea, Leonora Pardo and Pablo Suazo), who based their work on mass culture, but with different disciplines. The exhibition was opened only for three days.
For the occasion, the art critic and curator Guillermo Machuca wrote the text “Nada más depresivo que el pop” (“Nothing more depressing than pop”); the researcher and art theorist Diego Maureira wrote the text “Quien domina el rebote domina el juego: Arte Pop del siglo XXI” (“The one who controls the rebound, controls the game: pop art of the XXI Century)”; the artist Wladymir Bernechea wrote “La razón de esta obra y todas las demás” (“The reason for this work and all the rest”) and the sculptor Leonora Pardo wrote “Dignificar el sentimiento” (“Dignify the feeling”). The artist Pablo Suazo used a poem that was part of the art work that he showed called: “Ofrezco cita” (“I offer quote”). The texts were published in the exhibition catalogue, in a unique edition of 100 copies of four different covers.
To celebrate the ending of the exhibition, we host a discussion panel at the gallery about new pop chilean culture, with the participation of researchers and art theorists Diego Maureria, Javiera Bagnara and Aliwen Muñoz.
My work in the exhibition was “Resurrección de Lázaro” (“The Raising of Lazarus”), a series of six paintings plus six light boxes, where, through a pictorial collage, I mixed up the main characters of the animated series’ that I liked the most as a child in the 90’s. Each painting was accompanied with a light box. In each one is a unique set of words which, when put together, form the phrase: “Never a hand was raised as slow and as high as this one”, from the poem “Resurrección de Lázaro” (“The Raising of Lazarus”), by Rainer María Rilke.
Official poster of the exhibition / Poster oficial de la exhibición
“Since the 1950s art has established a consistent and quite fluid relationship with mass culture. This has become an inexhaustible source of visualities integrated into reality coming from TV, movies, magazines, newspapers, internet, etc. The current sample of Marco Arias is heir to the pictorial collage (Peter Blake style) and the erasure of boundaries between painting and graphics so typical of Pop Art. This time, in the hands of Marco Arias, the motifs come almost completely and absolutely from animated TV series’
Excerpt from “Who dominates the rebound, dominating the game: Pop Art XXI century”, by the researcher and art theorist Diego Maureira.
Catalogue of the exhibition “Depression Post Pop”. Santiago de Chile, August, 2017.
Exhibition catalogues with four different covers, each one dedicated to one of the participant artists. / Catálogos de la exhibición, con cuatro portadas diferentes dedicadas a cada artista.
“Depresión Post Pop” fue la primera exposición que curé de manera personal. Exhibida en agosto del 2017 en Casa Parque Villaseca (Santiago de Chile), a través de ella mi intención fue darle un valor artístico y crítico a la influencia de la televisión y la cultura de masas transmitida por diversos medios durante la década de los noventa en Chile. Para ello, reuní a cuatro artistas (Marco Arias, Wladymir Bernechea, Leonora Pardo y Pablo Suazo) que desde diversas disciplinas basaban su trabajo en la cultura de masas. La exposición estuvo disponible durante tres días.
Para la ocasión, el crítico de arte, curador e historiador Guillermo Machuca escribió el texto “Nada más depresivo que el pop”; el investigador y teórico del arte Diego Maureira escribió el texto “QUIEN DOMINA EL REBOTE, DOMINA EL JUEGO: ARTE POP DEL SIGLO XXI”, el artista Wladymir Bernechea escribió “El porqué de esta obra y todas las demás” y la escultora Leonora Pardo escribió “Dignificar el sentimiento”. Los textos fueron publicados en el catálogo de la exposición, en una edición única de 100 ejemplares de cuatro diseños de portadas distintos (25 por artista).
Para celebrar el cierre de la exposición, se realizó un conversatorio, del cual participaron los investigadores y teóricos del arte Diego Maureria, Javiera Bagnara y Gastón Muñoz.
En esta ocasión presenté “Resurrección de Lázaro”, serie de seis pinturas más seis cajas, donde, a través de un collage pictórico, reuní a los personajes principales de las series animadas que más me gustaban de niño en los años 90. Cada pintura estaba acompañada con una caja de luz, en las cuales se formaba la frase “Jamás una mano se alzó tan lenta y tan alta como esta”, obtenida del poema “Resurrección de Lázaro”, del poeta Rainer María Rilke.
“Ya desde la década del 50 del siglo pasado, el arte ha establecido una relación contaste y bastante fluida con la cultura de masas. Esta se ha vuelto una fuente inagotable de visualidades integradas a la realidad, provenientes de la TV, el cine, las revistas, los periódicos, internet, etc. La actual muestra de Marco Arias es heredera del collage pictórico (estilo Peter Blake) y la borradura de límites entre pintura y gráfica tan propia del Pop Art. Esta vez, en manos de Marco Arias, los motivos provienen casi total y absolutamente de las series animadas de TV.
Extracto de “Quien domina el rebote, domina el juego: arte pop del siglo XXI”, del investigador y teórico del arte Diego Maureira.
Catálogo de la exposición “Depresión Post Pop”. Santiago de Chile, Agosto, 2017.
Diego (21), Harold (20) and Claudio (20), three attendees to the exhibition doing the Naruto Power Pose (or the “dab”) in front of “Resurrección de Lázaro”, in Depresión Post Pop exhibition. / Diego(21), Harold(20) y Claudio(20), tres asistentes a la exposición haciendo la Naruto Power Pose frente a “Resurrección de Lázaro”, en Depresión Post Pop.
Instagram post depicting our lecture at the exhibition. From left to right, the art theorist and researchers Diego Maureira, Javiera Bagnara and Gastón J. Muñoz J. / Post de Instagram acerca del conversatorio de cierre, donde participaron los investigadores y teóricos del arte (de izquierda a derecha): Diego Maureira, Javiera Bagnara y Gastón J. Muñoz J.